Wie kön­nen wir Live- und Digi­tal-Erleb­nis­se kon­sis­tent verknüpfen?

Wir haben in vie­len Pro­jek­ten gese­hen: Live- und Digi­tal-For­ma­te wer­den oft wie zwei getrenn­te Wel­ten behan­delt. Das Ergeb­nis ist dann ein Bruch – live ent­steht Stim­mung, digi­tal wirkt es nüch­tern oder belie­big. Damit genau das nicht pas­siert, ent­wi­ckeln wir ein Mar­ken­sys­tem, das bei­de Kanä­le ver­bin­det.
Die Sto­ry und die Hal­tung blei­ben iden­tisch – ob auf der Büh­ne oder im Stream, ob im Raum oder im Social-Media-High­light. Was sich ändert, sind die For­ma­te: Digi­tal braucht Ver­dich­tung, Inter­ak­ti­vi­tät und kla­re Bil­der. Live lebt von Atmo­sphä­re, Begeg­nung und Emo­ti­on. Wenn bei­des auf der­sel­ben Mar­ken­ba­sis auf­setzt, ent­steht ein kon­sis­ten­tes Erleb­nis.
So kön­nen Men­schen, die nur digi­tal dabei sind, genau­so die Mar­ke spü­ren wie die, die live vor Ort sind. Und die­je­ni­gen, die bei­des erle­ben, haben das Gefühl, dass es ein zusam­men­hän­gen­des Gan­zes ist. Genau das macht den Unter­schied – und sorgt dafür, dass eine Event & Enter­tain­ment Brand heu­te rele­vant bleibt.